妻お薦めの映画。

 

マイケル・ダグラス、メラニー・グリフィス主演、デイヴィッド・セルツァー監督・脚本の1992年のアメリカ映画。

 

スパイになることを志願した女性が、ナチの台頭するドイツで愛する者のために生き抜く大河ロマン。

 

 

ドキュメント番組「戦時下の女性たち」収録のためBBCテレビのスタジオにやってきたリンダ・ボス（メラニー・グリフィス）の回顧録から始まります。

 

時は1940年、ナチス・ドイツがヨーロッパを席巻している時代。

ユダヤ人の父親を持つリンダは、ドイツ語が堪能だったため、弁護士のリーランド（マイケル・ダグラス）の事務所で秘書として働くことに。

 

お決まりですが、リンダとリーランドは会社の上下関係超え、互いに惹かれ合っていく。

 

しかし、第二次世界大戦が激化し、二人の関係に変化が・・・・。

 

と言うのも、リーランドの正体は「米軍戦略事務局（後のCIA）」の大佐であり、他国に潜入している諜報員の指揮を取っている身分。

 

大戦の影響でアメリカとドイツの対立が深まり、ドイツに潜伏させていた諜報員が殺害され代役を探す。

 

これを知り、リンダはドイツにいる伯母一家も救い出したく諜報員となることを志願。

ここからリンダの数奇な人生が始まります。

 

アメリカ諜報員としてドイツに潜入。

しかし、スパイとして何ら訓練を受けていないリンダ。

そんなリンダに様々な危機が迫ります。

 

彼女のスパイ活動が徐々に露見し始め、遂にゲシュタポの追跡に。

生命の危機に晒された彼女はリーランドと共にスイスへ向け脱出を試みるが、国境で身分が発覚。

 

リンダを抱えたリーランドは、ドイツ軍の国境警備隊に銃弾をあび・・・・・。

 

そして、カメラはBBCのスタジオに戻る。

そこに映し出されたのは、リンダの収録を息子とともに見守るリーランドの老いた姿が・・・。

 

結構泣けます。

この映画は、賛否両論。

日本では大変評価が高く、僕も大変面白く感じたし、感動もしました。

 

戦時下に素人の女性がスパイとして活躍するなんて、本当に素晴らしいテーマだと思いますが、アメリカでは「第13回ゴールデンラズベリー賞」の数々を受賞しちゃった映画。

 

皆さんも良くご存じだと思いますが、「ゴールデンラズベリー賞」とはアカデミー賞授賞式の前夜に「最低」の映画を選んで表彰するもの。

 

映画は「最低作品賞」受賞。

監督のデヴィッド・セルツァーは最低監督賞を主演のメラニー・グリフィスは最低女優賞を受賞。

マイケル・ダグラスは最低男優賞にノミネートされました。

 

また、「第15回スティンカーズ最悪映画賞」では、最悪作品賞を受賞。

 

「よくぞまあ～・・・」と言う感じですが、映画は観る人が面白く感じたり、感動したらそれで良いのではないかと思います・・・・、いかがでしょうか？

 

僕はとても面白く見せていただきました。

 

皆様にも推薦です！

妻お薦めの映画です。

 

「Braveheart」は、1995年のメル・ギブソン主演・監督のアメリカ映画。

 

13世紀末、悪政に苦しむスコットランドの独立のために戦った実在の人物ウィリアム・ウォレスの生涯を描いた史劇。

 

1996年の第68回アカデミー賞において作品賞、監督賞、音響効果賞、メイクアップ賞、撮影賞の5部門を受賞。

 

 

メル・ギブソン主演の映画は、「マッドマックス」シリーズと「リーサル・ウェポン」シリーズしか見ていませんが、とても素晴らしい映画でした。

圧倒的な迫力　特に中盤以降の戦闘場面の迫力・・・・凄いです！

 

中世モノ、史劇モノが大好きで、有名どころの史劇は結構見てきましたが、負けていません。

 

1956年「十戒」、

1959年「ベンハー」、「ポンペイ最後の日」、1960年「スパルタカス」、1961年「エル・シド」、1964年「ローマ帝国の滅亡」、2000年「グラディエーター」、等々・・・・・。

 

 

戦闘シーンの迫力は、カークダグラス主演の「スパルタカス」を彷彿させる場面が一杯。

余りにも有名な映画なので、ほとんどの方が観ていると思いますが・・・。

 

ジェームズ・キャメロン監督・脚本による1997年のアメリカ映画。

 

1912年4月15日、「絶対に沈まない」といわれていた豪華客船タイタニックが北大西洋上で氷山に衝突し沈没。

 

“20世紀最大の海難事故”と言われた豪華客船タイタニック号の悲劇を基に貧しい青年（レオナルド・ディカプリオ）と上流階級の娘（ケイト・ウィンスレット）の悲恋を描いたスペクタクル超大作で世界的に大ヒット・大成功した映画。

 

 

 

1998年のアカデミー賞にて、作品賞、監督賞、撮影賞、美術賞、主題歌賞、音楽賞、衣裳デザイン賞、視覚効果賞、音響効果賞、音響賞、編集賞の11部門で受賞。

 

主題歌もセリーヌ・ディオンの「My Heart Will Go O」は、USA、UKを始め、世界各国でNo.1を記録。

 

1997年のアカデミー歌曲賞を受賞、グラミー賞では最優秀レコード賞、最優秀楽曲賞、最優秀女性ポップ歌手、Best Song Written Specifically for a Motion Picture or Televisionを総なめ。

 

 

1998年のゴールデングローブ賞も受賞。

僕らの年代が青春時代に憧れた“アメリカ”の全てが入っている最高の映画！

 

音楽も車もドライブインもハイスクールの姿も・・・・・。

 

1973年のアメリカ合衆国の青春映画で、監督はあのジョージ・ルーカス。

 

時は、1962年夏の某月某日。

 

舞台は、ジョージ・ルーカスが青春時代を過ごしたカリフォルニアの田舎町。

 

溜まり場になっている「メルズ・ドライブイン」を中心に、ハイスクールを卒業し翌日それぞれの人生の旅立ちを控えた青年たちが共に過ごす最後の一夜物語。

 

 

登場する車とBGMの音楽（ロックンロール）が最高！！

当然、あらすじも車も素晴らしいのですが、音楽がも～う最高！！

 

同映画とサントラ盤は世界的に大ヒットし、日本でもオールディズが大流行。

 

僕の記憶によるとKENTO'Sもこの流れの中でできたと思います。

 

で、1962年と言えば僕は中学生。

 

ラジオから流れてきた曲を聴きながらどれだけアメリカに憧れただろうか・・・。

アメリカの全てがかっこ良かったな～・・・・。

 

「Sherry」、「The LocoMotion」、「Vacation」、「Rhythm Of The Rain／悲しき雨音」、「Pipeline」、「Blue Hawaii」、「Hey Paula」、「Live Young／恋のパームスプリングス」、「The End Of The World」・・・・。

 

ウ～ン、こうやって活字にするとあの曲もこの曲も・・・と考えるだけでも興奮しちゃう！

 

「Let's Twist Again」、「You Don't Know／悲しき片思い」、「Please Mr. Postman」、「Can't Help Falling In Love／好きにならずにいられない」、「Stand By Me」、「The Lion Sleeps Tonight」、「Puff」、「Surfin' USA」、「I Will Follow Him」、「It's My Party／涙のバースデイ・パーティー」、「Blowin' In The Wind」、「Surf City」、「Be My Baby」、「Little Darlin‘」…。

 

最高～～！！（上記のアナログレコードありますよ～～～！！）

 

映画も見て欲しいけど、サントラ盤も是非聴いてくださいネ。

 

 

オリジナル曲の宝庫なんですから。

最後に余談ですが、映画の中で登場人物が入り浸る「メルズ・ドライブイン」は、サンフランシスコに実在したドライブインでしたが、当時既に閉店していたそうです。

 

映画撮影のために再度開店させましたが、店は撮影終了後に取り壊されたとか。

 

この「メルズ・ドライブイン」は、世界各国のユニバーサル・スタジオにあるそうです。

 

僕は行ったことありませんが・・・・。

幼稚園から高校までキリスト教の学校で育ったのですが、聖書の時間がとても退屈でね・・・。

 

同映画１を観た時、「（デロリスのような）元気に歌い踊れ、愉快でユーモアのある先生だったら、もっと面白い学生生活を過ごすことが出来たのでは・・・」と。

 

「天使にラブ・ソングを2」は、前年に大ヒットした「天使にラブ・ソングを…」の続編で1993年の作品。

 

ラスベガスで売れっ子スターとなっていたデロリス（ウーピー・ゴールドバーグ）が、教区で廃校寸前のハイスクール建て直しを頼まれる。

 

彼女は、音楽教師として悪ガキどものクラスを担当するが、生徒達は全くやる気なし・・・。

 

そこでデロリスは悪童達に手を焼きながらも、やる気を持たせようと聖歌隊を作る。

少しづつ彼女の熱意が伝わり、嫌がっていた彼等も音楽の素晴らしさに触れ徐々に更生していく。

 

デロリスの厳しいが愛ある心優しい言葉に励まされ、反抗的だった悪童たちが勇気を出して歌い踊り、そして権威あるカリフォルニア州の合唱コンクールに出場することに・・・。

 

エンディングはお決まりのストーリーですが、フィクションとは思えないほど悪ガキ達の表情が素晴らしい笑顔に変わり・・・、泣けます・・・。

 

後述しますが、登場する生徒役は1000人以上の応募者からオーディションで選ばれたそうで、歌も芝居もとてもうまく、表情も最高！

 

　

　①   歴史的な意義を持った作品～ハリウッド史上初のアフリカ系アメリカ人監督の作品。

 

 前作の監督エミール・アルドリーノがエイズで死亡したため、新たに監督として起用されたＢ・デュークは、ハリウッド史上初のアフリカ系アメリカ人であり、この作品は非常に歴史的な意義を持った作品です。

　①   ジェームズ・コバーン／James Coburn

 

デロリス赴任先の高校の理事役が、何とジェームズ・コバーンなんです。

若い方は殆ど知らないと思いますが、僕らの年代ではとても偉大な俳優なのです。

 

ジェームズ・ボンドのパロディ映画「電撃フリントGO!GO作戦」の主役でスターの仲間入り。

 

その後、「荒野の七人」や「大脱走」、サム・ペキンパー監督西部劇映画「ビリー・ザ・キッド/21才の生涯／Pat Garrett and Billy the Kid」でビリー・ザ・キッド（クリス・クリストファーソン）の友人で保安官でもあるパット・ギャレットを演じた。

 

１９９７年の「白い刻印」でアカデミー賞を受賞、全米映画俳優組合賞、インディペンデント・スピリット賞にノミネート。

 

で、彼を調べていたら何と本当に懐かしいTVドラマ「ボナンザ」にも出演したことがあったんです！